照片的色彩，是說故事、營造氛圍最重要的元素之一。然而，許多接觸 Lightroom 調色的新手，或許都有過調整一番結果照片的顏色卻看起來很不自然的經驗，這種挫折感在前期非常普遍。
在我還是新手的時候，調色的成品總是用力過猛、天空的色調搶去照片主體焦點等。
這篇文章的目的，是分享我曾經踩過的一些陷阱，並解析它們發生的原因。分享具體、實用的技巧與注意事項，幫助你有效辨識並避開這些，呈現出更自然、更有層次、更符合你心中故事的色彩！
準備好提升你的調色功力，讓照片邁向自然、專業的色彩表現了嗎？讓我們一起避開那些常見的調色陷阱吧！
第一道陷阱：無差別的「顏色爆炸」與過度飽和
在 Lightroom 中，新手最常見、也最容易讓照片看起來不自然的錯誤，莫過於將照片調得過度飽和。
還記得我剛上手時總要每個功能都要加點顏色才覺得不愧對認真學習的自己，結果顏色過重，但卻不自知！
這個陷阱之所以如此普遍，很大程度上與過於大方地拉高「飽和度」有關。回想一下我們在上一篇文章學到的，飽和度會全面且等比例地增加畫面中所有顏色的鮮豔程度。
以下圖照片為例，我想要把粉紅色花的顏色調得生動些，如果我使用飽和度拉桿，會把本來就很搶眼的藍天大海更蓋過花的視覺影響力。
這意味著，即使照片中有些顏色已經很飽和了，拉動飽和度滑桿時，它們的鮮豔度還是會繼續以同樣的比例增加。當這個增加幅度過大時，不僅讓照片失去美感，過度的色彩還會分散觀眾的注意力，無法將焦點集中在照片真正的主題上。
應對方式：細微調整是關鍵
｜永遠從少量開始
在調色時，記得微小幅度的移動滑桿，然後一邊仔細地觀察前後對比圖。
還不熟悉色彩變化時，建議數值一次只調整 5 – 10 ，避免調得太投入一下 boost 過多，然後多多善用復原功能對照前後。
｜目標是「對味」，不是最鮮豔
調色的目的是為了更順利地傳達我們對拍攝當下的理解，合理的詮釋想表達的氛圍。
當我們覺得照片的色彩已經滿足故事所需，便可停手。過往的我，調完光線曲線後再去顏色混合還不罷休，要跑完顏色分級才覺得滿足，可是這樣有可能會讓顏色太複雜，且浪費時間。
｜鮮豔度滑桿，優先於飽和度滑桿
鮮豔度（前身為自然飽和度），會優先增強照片中「相對較不飽和」的顏色，通常我會優先調整鮮豔度避免顏色用力過猛。
使用鮮豔度是比較安全且自然的功能，不容易導致畫面過度飽和，推薦讀者們可以優先使用。
上圖範例中，個別使用了鮮豔度跟飽和度滑桿，我們觀察到鮮豔度特別飽和了青色，因為青色是原圖中相對不飽和的元素。
同時，主角的膚色比起使用飽和度，更自然了許多，即使調整鮮豔度的背景讓青色過於突出，但我們只要在顏色混合裡把青色的飽和度修復回來即可。
第二道陷阱：色彩與氛圍脫節
上一段我提到了技術上的缺失，像是顏色爆炸、過度飽和。然而調色還有另一方面的考量：感覺。
有時候照片的顏色沒有大問題，但總覺得哪裡不對，可能是色調不協和的問題了。我們總不能想表達陰鬱的時候用超生動的顏色對吧 XD，色彩與主題相悖的情況下馬上就會讓觀眾精神錯亂。
應對方式：先定調情緒，再譜寫色彩
｜回到拍攝的當下
在開始照片的調色之前，不妨先花點時間回憶在按下快門時想記錄的感受，可以是蓄勢待發想創造的情緒、可以是畫面當下你感受到的氛圍，想起為了什麼而拍。
回憶完後，再圍繞著情緒的中心調色。例如：「 電影感就要光影跟對比色的視覺衝擊 」、「 日系就往不飽和的繽紛色彩前進 」、「 復古就要以高曝光低紋理服用 」諸如此類。
｜理解色彩語言
不同的顏色會帶來不同的情緒感受，我日後會再寫篇專門分享色彩與情緒關聯的文章。
像是暖色調帶給人活力、熱情與懷舊。冷色調給人冷靜、孤獨、沉思等。
延伸閱讀：顏色真的會改變我們的情緒嗎？
｜參考優秀作品
觀摩其他攝影師作品是一個很快速增進自己攝影技巧的事情。我們可以額外學到其他攝影師對於色彩的個人詮釋與構圖，觀察他們如何應用色彩，慢慢培養自己對顏色的敏銳度。
Instagram 是一個很棒的學習平台，所有風格的攝影師都找得到，我也常常在 ig 上觀察並學習不同的調色技巧。看到喜歡的色調，我首先會分析亮部與暗部的顏色，並且觀察曝光在腦中模擬調色數值，並反思我自己的攝影作品中有哪些可以派上用場。
調色除了實作，更多時候是觀察與反思的過程，如果你也喜歡電影感，或想往電影感的調色方向前進，很歡迎看看我的 ig 找尋靈感。
盲目調色，沒有從錯誤中學習
第三個問題是盲目的調色，沒有從錯誤中學習。
這種情況通常發生在一打開照片，就憑著感覺隨意拉動拉桿，沒有停下思考並理解每一步驟的意義。
｜應對方式：內省並花時間感受照片
現在開始可以培養有意識的調色，先從每個滑桿帶給照片的具體影響開始，拉動該滑桿會床造什麼感覺？
接著再來思考，為什麼這樣調看起來不錯？是符合了什麼意境嗎？還是畫面色彩與拍攝物體相襯下的效應？
當然同時也要思考，為什麼這樣調怪怪的？顏色用力的方式不對？色彩平衡把控沒做好？還是太過多彩不夠幹練？
最後完工再看看原圖與調色後的對比，誇讚自己做得不錯的地方，並與和你相似風格的攝影師作品比較看看，自己有哪裡還可以更進步。
肆、結語
照片調色是一項需要時間培養的技能，最快的捷徑就是慢慢感受與觀察。每一次有意識的調色，都在無形中增加你的調色技巧。
現在就打開 Lightroom 跟我一起調色吧！ 要時刻提醒自己有意識的使用各種滑桿，並利用復原功能觀察調整前後的變化，相信你的作品一定可以綻放出更加色彩動人的光芒！
